戏剧论文《变脸》中的人物设置功用

来源：职称驿站所属分类：戏剧论文
发布时间：2014-09-29浏览：158次

　　川剧《变脸》是由著名剧作家魏明伦根据自己的同名电影剧本改编，主演是川剧表演艺术家任庭芳担任。该剧涉及的人物较多，但没有一个是多余的，无论是主角还是配角，都有效的推动故事情节的发展，并组成多条线索，让整个戏剧结构浑然一体，首尾呼应。因此人物设置的功用以及人物设置的技巧都是至关重要的。

　　摘要：在剧本创作中，想要让作品里的人物“活”起来，当然离不开准确的人物设置，那人物设置对于戏剧到底有什么样的重要意义，在明白人物设置对戏剧的意义后。再来将探索人物设置的技巧。这样可以根据探索的结果，将其运用于作品创作中，为戏剧作品增光添彩。

　　关键词：戏剧论文,人物设置,功能,技巧

　　从整体来分析，人物设置对戏剧结构的合理安排有重要意义。

　　剧本结构就是对戏剧人物、戏剧情节、戏剧动作、戏剧风格等的全方位设计和安排，这个安排的目的是有效地表达全局的人物和思想，有效地吸引观众的观赏兴趣。清代戏剧家李渔说：结构“如造物之赋形：当精血初凝，胞胎未就，先为制定全形，使点血而具五官百骸之势”。①而《变脸》的开端、发展、高潮、结尾，都伴随着人物关系的转变。都与人物所固有的性格和人物形象有密不可分的关系。

　　故事开始之前，是主角水上漂在吟唱四句悲苦凄婉的诗，“道情一响话沧桑，返璞归真唱善良，请君试问川江郎，人情与之谁长久。”富有哲理意味的四句唱词似乎暗示着整个戏剧的主题和情感。之后便是故事的开端，在集市的叫卖声中，水上漂利用自己的变脸绝活赢得围观者的阵阵叫好声，随后一个穿针引线式的人物梁素兰上场。在话剧中，梁素兰是川剧名角，以反串观音菩萨最为著名。观音素来有送子的祥兆，却也引起水上漂的愁苦。孤苦的水上漂此生最大的心愿就是有一位后人继承自己的变脸绝活。不料人贩子利用水上漂求子心切的弱点，将女儿身的狗娃卖给水上漂，不知情的水上漂正沉浸在获得孙子的喜悦中。

　　通过一件激励事件，故事走向发展阶段，承接开端的情节，水上漂为救孙子意外被蛇咬伤，需要“童子尿”医治，这无疑使得狗娃身份暴露，此刻的水上漂伤心失望的程度可想而知。不顾狗娃的苦苦哀求，不管狗娃的凄苦身世，水上漂执意划船离开，狗娃情急之下跳入江中追随水上漂的小船。通过一番“心理斗争”，水上漂勉强留下狗娃，但二人的人物关系发生了根本性的变化，水上漂不再是狗娃的爷爷，而成了“老板”。虽然狗娃学到了水上漂数十年的功夫，但变脸绝活水上漂依旧没有传授给狗娃，人物之间的矛盾也没有得到彻底解决。尤其是看完戏中戏《舍身崖》，狗娃被三公主为救老父亲而跳崖的行为深深打动。围绕《舍身崖》的心理，戏中戏是一个铺垫，推动了情节的发展。在戏中戏《舍身崖》里，还引出另外几个关键人物，阔太太、天赐、师长，由于阔太太看戏时的大意将自己的儿子，天赐小少爷被人贩子趁机抱走。狗娃捧着梁老板在后台送给水上漂的观音像，与水上漂关于菩萨是男是女的问题开始争辩。邦腔在此处唱到：“幼稚的提问触禅机”。而这个表面上幼稚的问题却暗暗表达了整个作品的思想感情。在好奇心的唆使下，狗娃趁水上漂睡着的时候研究变脸秘诀，不料引起火灾。狗娃心中愧疚万分，只能离开水上漂。这是另一个激励事件，同样的将人物关系发生变化，也推动了下面情节的发生。

　　分离后的狗娃与水上漂相互心里都惦记对方，一个巧合让狗娃有了报答水上漂的机会。原来是当年的人贩子重新遇到狗娃，让狗娃去阁楼上照顾高家的小少爷天赐。狗娃利用水上漂交给自己“爬壁虎”的本领将天赐带到水上漂的面前。从天而降的希望为水上漂今后的困境埋下祸患。同时，高家也在寻找天赐。情节发展至此，不得不另介绍出新的人物，那就是警察局，讽刺的是身在警局的警察是绑架勒索的人贩子。那警察与人贩子都是同一个人只是有不同的身份，自然转换时需要“变脸”。一句“一任警察局，几千大银元”便揭露警察的本质。局长一面严肃的唱着：“执法如山，安民如子”，一面无孔不入的收敛钱财。警察找到了天赐并抓住水上漂，以此向高家索要好处费，巧合的是警察要钱的数字和人贩子勒索的数字一样，由于水上漂没有油水可炸，便将好几宗绑架罪一起算在水上漂的身上最后打入死牢。发展结束，高潮开始。

　　从幕后走向台前的邦腔一句世上无好人引出了一个狱卒，狱卒带领狗娃看望水上漂。这里不仅是整个故事情节的高潮，更是抒发感慨的最高点。狗娃的一片孝心竟将水上漂推向绝境。自责的狗娃喊道：杀狗娃不要杀爷爷，而水上漂经过种种变故，终于有所顿悟。水上漂痛苦的感慨到“别看狗娃有九岁，比多少万岁千岁有道德，后悔没有穿绝技给狗娃。”与此同时，票友师长正在家里搭台唱戏，还唱《舍身崖》，梁老板虽然苦苦哀求师长为水上漂伸冤，不料师长也玩起“变脸”，师长坚定的地唱到：“多管自家升与降，少管民间瓦上霜。”“手一挥，脸几张。笑脸玩川戏，翻脸打官腔”。师长的无情将狗娃逼向绝境，于是狗娃像戏里的三公主一样，为救水上漂跳下舍身崖，以死为水上漂伸冤。戏中戏变成现实，梁素兰抱着狗娃的尸体愤慨的大喊：活观音不是我，她才是活观音。迫于众人的压力，师长被迫接案。高潮结束。

　　在结尾处，水上漂被救，命运在变，社会在变，角色就在身边。水上漂得知狗娃为救自己而死，悲愤交加。水上漂和狗娃的关系再一次改变，狗娃听到水上漂唤自己“孙女”时含笑而去。最后的场景又回归到戏剧刚开始的时候，水上漂独自坐在江边弹琴吟唱。首尾呼应。

　　回顾本剧的结构，可以先从主要人物开始。主人公水上漂固执地认为只有男孩才可以继承祖业，而狗娃恰恰是人贩子骗水上漂的工具，狗娃及愧疚又想报恩，便想方设法把天赐送到水上漂身边，但是天赐从何而来，作者又向观众们交代了高家阔太太，目的就是为引出天赐这个人物，天赐的丢失又为阔太太报案做了铺垫，才能展现人贩子与警察之间的相互变脸。这样，水上漂与警察才能共同完成戏剧高潮部分。又是因为师长不顾梁素兰求情和狗娃的伸冤，才能将狗娃逼向绝境，导致狗娃跳崖，戏剧才能更有张力。

　　人物设置对戏剧情节的积极意义。　　情节与结构是戏剧的“肉体”，是戏剧存在之可感知的物质外壳。亚里士多德在《诗学》中提到的情节时，又称它为“事件”、“事件的组合”。人和事，或者说人及其行动，便是情节的主要内容。②下面就可以逐个探讨人物对情节的作用。

　　首先是水上漂和狗娃，他二人之间的矛盾可以说是贯穿了全剧，水上漂就想要个男孩继承祖业，奈何狗娃如何聪明懂事，如何体贴入微，都无法在根本上满足水上漂的要求，完成水上漂的心愿，所以狗娃才会千方百计地将天赐送到水上漂那里。当然，送天赐之前及之后都将发生许多不可预料的额外事件，所以这才能使情节达到波澜起伏的效果。整个剧目充满着悲剧气氛，其根源还来自水上漂与狗娃之间，如果水上漂早一点接受狗娃，教授狗娃变脸绝活，狗娃就不能将人贩子手里的天赐送到水上漂身边，同样的，如果水上漂没有遇到天赐，也不会被冤枉打入死牢，狗娃在最后也就不会从舍身崖上跳下去，水上漂也不会抱着狗娃的尸首痛哭流涕。不仅是二人之间矛盾地变化推动着情节的发展，两人之间的关系的变化也在为下面的情节做了大量地铺垫。例如，刚开始狗娃以男孩的身份来到水上漂身边，水上漂与狗娃的关系是爷孙关系，是相依为命的亲人。而得知狗娃的真实性别后，水上漂立刻断绝他与狗娃的任何关系。从这一点来分析，可以见得水上漂偏执的性格，这样的性格也对狗娃的心理造成巨大影响，正是在这种心理的影响下，狗娃才能把天赐带来。这样才能展开之后的情节。此处是高潮发生的先决条件。后来在狗娃的苦苦哀求下，水上漂以老板的身份把狗娃留在身边，虽然自知狗娃极其孝敬自己，勤快用功，但依旧不改变回原始的爷孙关系。然而在最后的结尾处，二人又恢复了爷孙关系，并且水上漂唤狗娃为孙女，这是水上漂肯定了狗娃与自己的关系的同时，也是肯定狗娃的身份地位。自然，这其中要发生一系列的突发事件，才能峰回路转，让二人的关系再度发生翻天覆地的变化。这其中最重要的是人物的心理变化。谈及二位的心理变化对情节的推动作用，便更可以体会人物设置对情节发展的作用之妙处了!其实在剧中，水上漂与狗娃之间的矛盾在变，关系在变，甚至情感与形象也在变，但唯一没有变的是人物心理。水上漂虽然在尾声处发出感慨，心理也随之变化，但那毕竟对剧情没有产生很大的影响。二人“以不变应万变”的人物心理，才是推动剧情的最大动力。水上漂一如既往的心理就是对男孩地渴求，而狗娃从始至终不变的心理就是报答水上漂的恩情。如果水上漂心理发生变化，不那么渴求男孩在膝下，那么狗娃就可以继承变脸，但是观众们却无法感受到狗娃可以为救水上漂而不顾自己的生命的真挚感情。如果狗娃的对水上漂报恩的心理发生一丝一毫的变化，也不能做出跳下悬崖为水上漂伸冤的举动。所以说，设置人物的时候，不但要考虑“变”的表象，还要考虑“变”的本质，这样才能达到“此处无声胜有声”的境界。因为戏剧情节是由其显在部分与潜在部分构成的，所谓显在部分，是指放在舞台上叫观众直接看到的那些情节;而潜在部分，则是指“幕后”、“台下”的那些故事，这些人和事是虚写的，观众看不到，但必须想办法叫他们知道，因为这潜在部分与显在部分是血肉相连的。③

　　围绕两位主要人物，还有许多次要人物也在暗暗推动情节走向高潮，完成“突转”和“发现”的效果。例如为整个剧情添彩的“戏中戏”《舍身崖》，就是次要人物梁素兰完成，梁素兰是一个类似穿针引线式的人物，回顾他出场的作用，第一次出场扮演“活观音”的身份，是当时的红角，即使这样都无法劝说水上漂加入自己的戏院，可见他的这次出场的作用是为了衬托水上漂固执的人物性格，这样的人物性格才是之后事件发生冲突的性格条件。第二次出现是扮演戏中戏《舍身崖》中的三公主，由《舍身崖》这场戏，塑造出爱看戏的师长和高家阔太太，也是在这个场景中，才发生意外事件――天赐的丢失，不仅如此，由梁素兰扮演的三公主也深深打动了狗娃，这也为高潮中狗娃跳下悬崖的人物动作提供缘由，否则观众会认为狗娃在高潮中跳崖的举措有些唐突和意外，在受众心理接受有些障碍。还有值得一提的是“人贩子系列”人物，这类人物的出现最大的作用就是为水上漂和狗娃制造困境，让情节发生“突转”，并且让题目《变脸》中的“变”有更丰富的内涵，“人贩子系列”人物当然不仅仅指人贩子，还代表了善于变脸，冷酷无情的为官者，例如：警察与人贩子之间的身份转换，师长与戏迷之间的变脸，若没有这样的动力人物，那戏剧冲突就不能那么强烈，戏剧张力也会大大减少，戏剧的内涵和主题意义也顿时失色不少。主次人物设置对情节的作用可见一斑。

　　还有人物设置对于人物形象的塑造，人物关系的阐述，人物心理及性格的设计和人物冲突的展现都有至关重要的意义。

　　先从人物形象开始分析，人物形象主要包括两个方面，即外形与内心。舞台上的人物首先叫观众看到的是其外形：性别、年纪、长相、衣着，至于像声音、手势、步态这些方面则属于“动的外形”。人物外形与其内心状态是有联系的，虽然不能把这种联系简单化，但外形绝非简单的“物质外壳”，它对表现人物的内心世界是至关重要的。现实主义戏剧要求以事物的本来面貌真实地、自然地呈现这种联系。④人物外在面貌与他的身份关系在本剧中表现的十分鲜明，民间艺人水上漂的出场自然比不了川戏红角梁老板。水上漂的外在形象更加落魄一些。而狗娃的外在形象就更明显了，衣衫褴褛的她早已摆明了自己孤儿的身份。梁老板表面上衣着干净整齐，形象犹如谦谦君子，但内里的无奈就不得而知了。至于师长、阔太太、警察(人贩子)仅从外在的衣着便可知一二，基本没有复杂的悬念。

　　人物的内心世界是由心理的、社会的、道德的因素决定的，其中包括情感、思想、政治、宗教诸方面的内容，可以概而言之曰精神状态。这是戏剧表现的重点，也就是戏剧灵魂的所在。西方美学家(如黑格尔)讲人物意志、欲望的冲突构成戏剧行动，实际上讲的就是人在精神领域里的“对话”――交流与对抗。各个戏剧家当然是从不同侧面进入并表现人的内心世界的。剧中人物内心世界不等同于剧作家的内心世界，因为在戏剧冲突中，高尚的心灵与卑鄙的心灵同时存在，期间还有中间状态的、变动不居的、或者更复杂的心灵同。但我们从剧中灵魂战斗的美学评价中，仍能看到剧作家的灵魂。一般来说，剧中的正面人物之正面行为是在对反面人物之反面行为的批判、否定和超越中表现出来的，它能代表剧作者的美学评价，这也就是作者内心世界的表露。有些复杂的戏剧人物，也往往表现了剧作家复杂的内心世界。⑤在《变脸》中，正面人物当然是狗娃，她的内心世界前后并没有发生很大的变化，一般来说，像这样单一的人物形象是不能在观众心里留下深刻印象的，但狗娃却给整个剧作的思想感情带来巨大的变化，最主要的原因是剧作家巧妙的把这个“单一人物形象”赋予在一个年仅9岁的孩子身上，孩子本就是纯洁善良的，这样安排既符合人物身份又人物的形象，可谓一举两得。但是其余的成年人作者就展现出他们独有的复杂的一面。水上漂重男轻女的封建落后的思想虽然深入骨髓，但最后看透世事后终于改变了自己的想法。梁老板表面光鲜亮丽人前风光无限，其实他在为狗娃向师长求情无果后，也只能无奈的叹气。师长笑脸唱戏翻脸打官腔的面目实则令人可憎，但毕竟他最后为水上漂伸冤了。真正可怕的是既是人贩子又是警察的为政者。形形色色的人物有着各种不同的心理，就像带着不同的面具，一会儿一变。导致社会在变，命运也在变。　　那人物设置又是如何影响人物关系呢?要先从人物关系在戏剧中的地位和作用开始探索。特定的人物关系是戏剧情景的核心内容，也是戏剧情景中最有活力的因素。人物关系必须是两个或两个以上的人物在彼此碰撞、摩擦中间产生的关系，即使是同一个人物的内心分裂，也要外化为两个形象。⑥就如水上漂对狗娃的态度上来看，其实就可以外化为两个形象，一个是固执的坚守保守的传男不传女的封建观念的水上漂，一个是思念听话懂事慈爱善良的水上漂。更为明显的还有师长，一个是嘻嘻哈哈玩川剧的票友，另一个形象则是不管民间瓦上霜的冷酷军官。还有警局里的人，表面是爱民如子的局长，本质是欺压穷苦大众的绑票贩。所以，合理的人物设置才能清晰人物之间的复杂关系，而关系的变化，就是戏剧情节的看点。在一出戏中，人物之间彼此以对方为前提，事件的发生导致人物之间关系的变化，刺激他们各自的内心活动，使之凝聚为具体的动机，产生戏剧动作，从而推动情节的发展。特定的人物关系是戏剧存在的基础，它真正的实质内容是人物的心理和性格关系，所以说人物关系的根本是性格关系，剧作家设置特定的人物关系时，必须为人物提供心理和性格上的依据。

　　勾勒人物心理及性格的轮廓，还需要从人物的“前史”着手也就是戏剧作者心中要有一本明细账，即要清楚人物在登台之前的经历背景。例如，人物的家庭怎样?读过什么书?与哪些人有什么关系?生活幸福还是在饥寒交迫中挣扎等等，凡是可能对人物性格造成影响的事件和其他人物，都应该充分考虑。也就是说，在描写的人物登台之前，创作者应对他们的全部经历，也就是他们的人格、性格形成的过程了如指掌。⑦还以水上漂为例，这个流浪卖艺的江湖艺人在与狗娃的对话中交代了彼此的身世，水上漂孤苦无依，自己的婆娘嫌穷跑了，“幸亏没有把变脸绝技传授与她，女人都是薄情寡义的”，这样的家庭经历必定给水上漂留下心理烙印，所以他发誓不将祖业传给女孩狗娃。当然，没念过书的他怎么知道这其中的落后与愚昧。流浪艺人水上漂只与同行梁素兰有过几面之交，当然在警局里没有什么人愿意拿出大笔的赎金保他出来。这样才能在危难之下看清世人真实面目。才显得狗娃的感情真挚可贵。所以水上漂善良、固执、封建、愚昧的人物性格便如雕像一样清晰的展现在剧目上。再看梁素兰，第一次与水上漂见面时劝其加入到自己的戏院，水上漂拒绝后非但没有勉强还赠与盘缠，最重要的细节就是梁素兰与水上漂行“摩登”礼，握手以示平等。从这些就可以推断出梁老板德艺双馨、思想进步的性格特点，这些性格是后面情节中梁素兰给狗娃求情的依据和条件，在得知水上漂被打入冤狱，狗娃四处伸冤无果后，梁老板又急忙向师长寻求帮助，如若不是前面的情节铺垫梁素兰善良的性格特征，后面的故事就不能合情合理的继续发展下去。人物设置中将人物的地位、背景、情感都综合调动起来，才能有一个多面的人物性格和人物心理。这样塑造的人物才是“鲜活”的。

　　关于人物冲突，先了解“冲突”。俄国批评家别林斯基(1811――1848)继承并发展了黑格尔的“意志冲突”说。第一，他摒弃了黑格尔关于冲突动力最终来自“神性”的观点，坚信“生活本身就是戏剧的主人公”。第二，他将“冲突说”更加戏剧化了，也就是说，他进一步指出了冲突双方的互动关系及其在情感上的互应。换言之，平平谈谈的“冲突”没有戏。⑧想引起人物之间的矛盾，就要清楚人物需求，例如水上漂，他最大的需求是要一个男孩子继承“变脸”绝活。偏偏狗娃不能满足水上漂需求，而狗娃身为女儿身，最大的愿望是可以继承水上漂的祖业，并和水上漂成为爷孙关系，这样二人的矛盾就形成了。但是随着二人在相处过程中，感情渐渐升温。于是水上漂对于狗娃身份的认定也在自己心里发生矛盾，一方面水上漂肯定狗娃对自己的孝心，另一方面水上漂无法说服自己将绝技传给狗娃。所以二人才会产生矛盾，进而引发冲突。看似是一老一少的冲突，其实是代表封建旧思想和民主新思想的冲突。水上漂与狗娃的人物冲突是贯穿整个戏剧的。但是主要冲突的发生是由一个个小的冲突堆积而成。在一件小小的激励事件爆发后，狗娃不得已离开水上漂，与人贩子产生冲突。人贩子想利用天赐牟取暴利，而狗娃想用天赐来满足水上漂的心愿，这样水上漂日后的祸患便被狗娃的举动埋下伏笔了。得到天赐的水上漂又与警察发生人物冲突，警察又是人贩子，与人贩子一样想利用天赐的事情勒索钱财，可是水上漂不能满足警察的需求，于是人物间的冲突发展到制高点，水上漂打入死牢。为救水上漂的狗娃此时又与师长发生人物冲突，狗娃表示如果自己不能为水上漂伸冤，便舍身跳崖，而师长偏偏不信。师长与狗娃的冲突最为激烈，这样的作用是将狗娃推向绝境，迫使狗娃跳下悬崖，这样的人物冲突才更有张力。结尾处水上漂与狗娃的人物冲突依旧存在，但是已经发生根本性的变化。水上漂彻底改变自己的观念，要教狗娃学变脸，可是狗娃已奄奄一息。这样的故事结局既出人意料又在情理之中。全戏以狗娃与水上漂的冲突线为主，师长与狗娃的冲突，水上漂与警察的冲突为辅，共同将戏剧发展推向高潮。使情节一波三折，人物之间的冲突更富有戏剧性。

　　既然成功的人物设置可以在剧目中发挥如此巨大的作用，那又该如何进行人物设置，下面仍以《变脸》为例，探索人物设置的技巧。

　　何为成功的人物设置，从宏观的角度来探究，就是增加人物之间的冲突，使得戏剧增加冲突性。详细具体的戏剧情景就为人物之间的冲突矛盾奠定良好的环境基础。

　　从戏剧情景与冲突的关系来看，在戏剧中，情景可以大体分为两类：一是非矛盾关系，一是矛盾关系。同是孕育着矛盾关系的戏剧情境，在不同人物个性基础和外部条件下，也有不同的表现。如果人物个性张扬、外部刺激猛烈，那么潜在的矛盾就很容易激化，冲突很快就会表现出来;有时人物之间虽有矛盾，但是由于双方或者一方的主动退让、妥协，潜在的矛盾并没有激化为冲突，而仅仅表现为一种情绪上的抵触。⑨。这一点用水上漂和狗娃的矛盾来解读是再合适不过的了。水上漂明确的表达出自己需要男孩的迫切，以及对这一观念的执着，所以当他发现狗娃竟然是女儿身的时候表现的异常愤怒，马上要和狗娃断绝关系。但是作为矛盾的另一方，狗娃不停的苦苦哀求水上漂，甚至不惜性命跳入江中追随水上漂的船，水上漂只好暂时妥协，收留狗娃，但是二人之间的矛盾还没有彻底解决，像一颗随时可以引爆的地雷一样，因此当狗娃再一次闯祸，也就是外界环境再一次刺激了水上漂，水上漂与狗娃的矛盾再一次爆发。本是同一个矛盾点，但在不同的戏剧情境安排之下却可以使得矛盾在不同情境下可以有不同程度的爆发。不仅使得情节更富有戏剧性，还将人物设置的作用发挥到极致。　　理论上讲，情境是冲突的前提和条件，戏剧情境主要有三方面的因素：具体的时空环境、事件和具体的人物关系。如果想在戏剧作品中孕育冲突、形成冲突、爆发冲突，那必然受某一事件的触发。情境中的时空环境和事件就是戏剧冲突的前提条件。但是，时间和环境只是冲突的外因。戏剧冲突的形成、发展和爆发还必须植根与有矛盾的人物关系或者同一主体的不同分裂层面，而这正是冲突的内因，无论是内因还是外因，对于冲突的爆发和形成都缺一不可。⑩正如戏中水上漂含冤入狱，从矛盾的表面来看，是源于当时那个黑暗腐朽的社会所造成，但是细细分析，是因为狗娃想满足水上漂的心愿才给水上漂带来入狱之灾，追其根本，狗娃为什么要千方百计地报恩于水上漂呢?一是因为水上漂强烈的渴望有一个男孩来继承家业，二是因为狗娃心里对水上漂有愧疚之情。可是观众不禁要问，水上漂为什么不让聪明懂事的狗娃继承他的绝活呢?根源还在水上漂自己，深深扎根在脑海中的封建思想不能让他很快的接受狗娃，与其说是水上漂自己害了自己，不如说还是这个封建落后的社会害了他。因此，社会大环境是冲突发生的外因，狗娃的举动是内因。这两个因素少了哪一个，水上漂的牢狱之灾都不会发生。

　　除了情景的构建，戏剧中点点滴滴的细节也是人物设置成功的重要因素。

　　如果把情节看做一根链条，细节就是这链条上的一个个环节。作为组成情节的一个单位，细节在剧中起着渲染冲突、刻画人物、推动剧情发展的重要作用，?有时候它还能“介绍时代背景，增加生活气息，或者调剂戏剧空气，使得剧本色彩更为浓厚”。?例如，水上漂与梁素兰告别时，水上漂要给梁老板作揖，梁老板却向水上漂做“摩登礼”。这样的小细节不仅表现出人物形象，更介绍了时代背景，让观众对于当时社会时期一目了然。通过这样的人物设置，不仅能丰富展现当时的生活气息，还增加了故事情节的真是性，可以调动观众对于剧目的兴趣。又如，剧中安排人贩子和警察是同一个人，并且警察向家属索要的辛苦费和人贩子勒索的钱数一样，这样细节的安排更能点明戏剧主旨，更能表达出作者的思想情感。这样的人物设置也更有“一语双关”的效果。可见成功的人物设置离不开巧妙的细节支撑。

　　情节要好，细节要准。这个“准”，就要来自生活，切合人物性格，具有新颖独特性，同时，它不能游离于情节之外，必须是对情节的支撑和丰富，又具备戏剧的 “趣”和“味”。戏剧是世俗的，但它又是高雅的，除了文学性外，戏剧的高雅还在细节的趣味上。为了对戏剧剧本进行精雕细刻，编剧要从人物语言、动作设置、道具使用、人物设置等多方面尽可能多的挖掘到准确、新颖、让人会心的细节。?就像水上漂和狗娃在争辩菩萨是男是女，狗娃还是孩子，童颜无忌，直接大胆的提出菩萨是女的，水上漂本就是江湖艺人，没有很高的文化素养，只好搪塞说菩萨是男扮女相。这样滑稽可笑的对话在为戏剧增添趣味的同时又点明作者想表达的思想。再如警察暗示水上漂，只要别人为他交赎金就可免受牢狱之灾，那个谈价钱的动作就极具人物特色，在袖子里用手比划的讲价方式是当地的地域特色，同时也表现了人物的身份地位，因为前面高家阔太太在交警察所谓的“辛苦费”时，明显不是以这样的方式，而是十分不屑的将银票甩在警察手里。这样一个小小的交钱的动作就反映出人物身份地位的差距，在有共性的基础上有各具特性。这样既丰富了剧本情节，又加强了角色性格。

　　通过对人物设置重要性的探索以及人物设置技巧的分析，可以有以下的总结，人物设置在剧中的重要性体现在，增加戏剧结构的合理化，丰富戏剧情节，还有塑造鲜活的人物形象，表现人物关系，设计人物心理及性格和展现人物冲突等方面都有至关重要的意义。而通过戏剧情景的具体化设置，细节的巧妙运用等都可以提高人物设置的准确性。无论是掌握好人物设置的技巧也罢，还是发挥出人物设置在情节里的功用，都会提高创作剧本的水平。

　　参考文献：

　　[1]《戏曲鉴赏》张凯张跃唐宋元邓涛著西南师范大学08年第一版第67页

　　[2][3]《戏剧艺术十五讲》董健、马俊山著北京大学出版社04年第一版第127页

　　[4]《戏剧艺术十五讲》董健、马俊山著北京大学出版社04年第一版第127页

　　[5][6]《戏剧艺术》张先等著广西师范大学出版社 05年第一版第71页

　　[7]《戏剧鉴赏》张凯张跃唐宋元邓涛著西南师范大学08年第一版第76页

　　[8]《戏剧艺术十五讲》董健、马俊山著北京大学出版社04年第一版

　　[9]、[10]《戏剧艺术》张先等著广西师范大学出版社 05年第一版第83页

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